极具观赏性，丝毫不觉冗长沉闷，冷峻锋利的黑白画面背后分明有万钧之力在翻涌，从里到外都散发着感染力，好几次我都为画内人物揪心不已；以圣洁为名的白丝带实则是其所象征的神权及其衍生的父权对人的压迫与束缚，最终权力汇合导向极权的诞生；影片对父亲居于恐怖中心地位的一再强调，加上萧索、封闭的村庄环境和从开头医生骑马起便营造起来的紧张感，愈加为其添上了卡夫卡式阴影；群像式地刻画人物形象和多线穿插并行地讲述故事，全面而不失深入，形成了时刻紧绷的、不止是人心惶惶的悬疑气氛，每次暴力过后的平静都酝酿着星星火点，终将燎原；这远远不能仅止于法西斯主义的精神分析学和创伤心理学式溯源，再进一步指向人类亘古有之的赤裸裸的暴力史（或曰权力史），流淌于血液中人性之恶的因子世世代代薪火延绵，这一次，哈内克狠狠戳中了人类的痛点.
6/10.
最啼笑皆非的是王晶不惜离题，也要大篇幅恶搞死对头王家卫在片场的蛮横态度、疯癫行为，譬如烟不离手、导戏说话高深得自己都不明白、命令胳膊打断了也不许停机，舒奇走进庙里见香香跪着为他拜神一场，听了香香的话，舒奇脑袋扭来扭去、激动得抱起她摔跤，监视器后的王家卫对舒奇的胡乱发挥竟然灵光乍现、大声叫好，结果《诗》在非洲部落的评选中夺奖，嘲讽了世界范围电影节急速拓张的泡沫现象.
将本作放在赌片中有点另类，‘‘赌’’只是‘‘爱情和婚姻’’的表达载体，其中赌马赌球的象征意味最为极致，婚礼在赌马中进行，离婚争抚养权还是在赌球中相遇，赌博成了爱情升温的一种缘分.
帮儿子做戏的父亲、爱占便宜的母亲、烧炭自杀的妹妹、输光彩礼的岳母和狐朋狗友，展示了生活百态，借世外高人的话去探讨妻子、缘分的重要性，简单又老套.
许鞍华导演大学念文学时主修诗歌，感其解忧纾困，于是便一偿多年心愿，好好拍下香港的诗文风景.
电影主要分为三个部分，第一部分是记录许鞍华导演亲自拜访多位香港诗人好友，如淮远、饮江、邓阿蓝、马若等会友论诗；并借用资料影像及照片，追怀已然离逝的西西和也斯.
而整部电影的重点就落在第二部分已移居深圳，性格自由率性的诗人黄灿然及第三部分在台湾忙于讲学兼顾家庭，积极入世的诗人廖伟棠.
香港诗或香港诗人宛如边缘的小草，在生活压迫挣扎的同时，展现出顽强的生命力.
